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法国女人保持优雅的6个法则

法国女人优雅的6条法则

不为流行买单

法国女人不为一时的潮流买单，但是她们又比我们更懂得时尚与搭配。哪怕衣橱里挂着为数不多的衣服，她们一样可以优雅行走于街头、出入在职场。她们的穿衣经就是:不做流行的奴隶，不做名牌的奴隶。着装最重要的是适合自己，适合特定的场合，衣服款式、颜色简洁端庄，善用饰品搭配现有服装，多一件饰品就等于多了一倍的衣服。小黑裙、白衬衫、风衣等基本款是衣橱必备，哪怕穿+年也不会过时。

自然的美妆技巧

可可·香奈儿曾说:“我真的不能理解一个不打扮一下就出门的女人，即便是出于礼貌也不应如此。谁知道哪一天命运之神会眷顾我们呢?当然要以最美的一面来迎接命运之神了。”在法国没有不化妆的女人，也没有化浓妆的女人，任何时候都展示出自然得体的形象，这样的女人的确令人着迷。就算没有太多时间打造一个完整的妆容，一个提升气色的底妆和唇妆都必不可少。

爱是最好的化妆品

法国人一直以浪漫著称于世，其实一大部分原因是她们对待婚姻不过分受约束的态度。对于她们来说，即使步入婚姻，两个人也仍要维持恋爱般的关系。照顾好孩子的同时，享受美好的二人时光。爱情的甜蜜，始终是生活很重要的一部分。

享受美食，享受生活

法国人从小就知道食物不是敌人，无所顾忌的不规律饮食才是敌人。法国女人坚持“少而精”的饮食原则，让她们轻松兼顾了美食与身材。当然，良好的用餐礼仪，用餐时的坐姿、照顾她人的用餐节奏等这些细节也是她们保持优雅的秘诀。

精致的魅力

法国女人不仅在打造个人形象上投入很多精力，也很在意自己的行为举止和生活质量。无论是衣着、饰品还是家居用品，精致是她们对生活的追求。精致之物，对她们来说是不能放弃的生活享受，这点不仅体现在物品上，对于美食以及生活方式，同样讲究精致至上。这样的生活方式的确不负于巴黎这座文艺之都的品味。

永远得体优雅

法国女人认为，不管做什么，都阻挡不了时间的脚步，在每个年纪做那个年纪该做的事，这样的女人就始终是最美的。在人生的不同阶段都能保持魅力，学会优雅地生活，优雅地老去!女人的美丽与年龄无关，做到内在丰富智慧、外在精致得体，就是对时间最好的“报复”。

欧洲古典式样衬衫的正式名称是什么？

18世纪洛可可风格优雅灵魂

经历17世纪巴洛克风格的洗礼，18世纪的服饰风格从粗狂、强硬转为纤细、优美。这种革命性变化被称为“Rococofashion”。繁复的装饰，奢华的面料，精细的剪裁，是洛可可风格的明显特征，若要用更简洁的话来概括，即是“优雅”。

女人流行“Robe”，宽大的撑裙上有华美的刺绣，那时钻石还没有流行，时髦女人们的颈部戴一根蕾丝做成的装饰圈，以衬托胸部的丰满。而男人的衣服则越来越合身，白衬衫、背心、丝绸马裤、胸部装饰、围巾，这一套装扮是典型的男士装扮。

18世纪男士衣服色调优雅，强调胸部装饰，袖子的设计比较夸张。

刺绣是一大看点，金、银和其他五彩缤纷的丝线刺绣，使服装色彩看起来极其灿烂。

男鞋在今天，它会被认为是时髦**的鞋。但在18世纪的欧洲，它属于男人。织锦缎面料，小金属片装饰，刺绣，方头，奢华而时髦。

胸衣即使是穿在女人内里的胸衣，也有精美的刺绣。

19世纪 浪漫主义男人有了女人味

无论时尚多么嚣张，其实不过是时代的附属品。在经历了法国大革命后，人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态，空想主义色彩浓郁，而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。你很难用一句话来总结19世纪的服装风格，它既有革命时期的简练和朴素，也有浪漫主义的诗意和婉丽。

无论如何，浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归，它在服装史上具有重要意义。那个时期，“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆，女性似乎成了第一性，她们故作娇柔，服装款式充满幻想色彩，而男人也被女人的娇柔所吸引，他们收细腰身，甚至不惜使用紧身胸衣。

19世纪的时装业有两个值得关注的变化：工业的进步和更高级裁剪技术的出现，使服装的面料和款式更为多样化；由于彩色印刷术的出现，时装样本开始出版，它是现代时装杂志的“鼻祖”。它的出现使原本由宫廷贵妇引导流行的时代一去不返，时装样本和舞台剧中的女演员成为新的时尚代言人。

19世纪，男装变得更加女性化，背心、外套和长裤是最常见的组合。为了凸现身材，男士们开始使用紧身胸衣。

男士主要配饰有领结、桶形礼帽、文明杖。

女装流行面料有薄棉布，织纹较密的白麻布，薄纱，条纹毛织物和蝉翼纱，给人轻盈、飘逸的感觉。强调细腰和夸张的裙摆，马鬃编成的裙撑首次出现。为了显示细腰，肩部设计不断扩张，袖口也极度夸张，甚至在袖根部用金属丝做撑垫。

18世纪－20世纪服饰

19世纪末服饰，开始使用特殊面料，设计也比较新潮、大胆，从中可以窥见现代服饰的剪影。

▲手套1830年。手套是女士们不可缺少的服饰品。黑色蕾丝和金属做的珠子相配，充满香艳风情。

与此同时，女人发髻越来越高，她们用长长的饰针固定，上面装饰羽毛、缎带等。帽子与发型相呼应，宽檐高帽上装饰蕾丝和人造花。

▲为了强调所谓的教养，那时的女士们总是随身带着药丸，用手帕掩面，作娇羞状。但她们也热衷运动，早上骑马，下午打网球或高尔夫球，这便是当时的网球装和高尔夫球装。

▲19世纪30年代，女士风行像男士那样骑马兜风，骑马服饰开始出现。女士在宽敞的长裙里穿用细棉布做的紧身马裤和长统靴，戴高统礼帽和鹿皮手套。

20世纪 时装化多样化

战争改变了原有的社会价值体系，也将19世纪浪漫主义风潮打破。随着中产阶级的崛起，他们全新的生活理念，使服装设计师开始试着用一种艺术的眼光看待设计。20世纪初，设计师进行“剪裁革命”，Vionnet夫人著名的斜线剪裁，Gres夫人完美地运用了打褶和丝绸处理工艺，这些至今仍是时装大师们创造力的源泉，我们熟悉的三宅一生、范思哲等，都曾借鉴过这些工艺。

20世纪的女性追求独立，彻底抛弃了紧身胸衣，喜欢式样简洁，有综合功能的服饰。到了20世纪中后期，女人们强调个性，除了要求品味不凡的款式，还要求它是惟一的款式。在这个“信息爆炸的世纪”，功能主义、极简主义、古典主义，时尚随着岁月之河，一一轮回。

法国人值得骄傲，在这个世纪，巴黎凭借精湛的工艺和设计，成为世界时尚制造地，一年两次的高级女装展更是引无数爱美人士竞折腰。与此同时，时尚媒体发展迅猛，时尚杂志成为真正的潮流引导者。

1950年的蓝色丝缎晚装。极其轻柔的面料，被称为“女人的肌肤”。20世纪，人们越来越关注面料，有句名言：仅次于情人爱抚的，是好的布料。

由蕾丝、花边、丝绸面料组成的内衣问世时，曾引起轰动。有人称它为“内衣革命”。

20世纪末，女装更加男性化。